顺便补充了一句：“以前我觉得越是在舆论涌动的时候，越要发声，发声是一种权利，也是一种义务，后来看的书多了，越明白沉默是金的道理！”
“所以，你是悲观主义者？”
“…也不算，我有一种不安全感，就是在事情很顺利的时候，我会整个人不安起来…”
鲁喻点了点头：“李鞍也说过一样的话！”
“是吗？居安思危吧…”
鲁喻点了点头，然后问：“你觉得自己在电影方面算天才吗？”
吕潇然毫不犹豫摇头：“我不算，我可能有点天赋，但更多是努力、学习，我在拍《湄公河行动》的时候跟摄影大师罗杰·狄金斯学了很多关于电影构图方面的东西，以前这些我只有一点点感觉，不太懂的！”
“真的吗？”
名言来了…
“真的，我真算不上天才！”
“那你觉得在世的、去世的电影大师，谁算得上天才？”
“…库布里克肯定是天才，张一谋导演也算，香港的王佳卫、徐克都很天才，李胺也是天才导演！”
……
鲁喻又换了个话题：“你怎么看现在的影评？”
吕潇然端起杯子抿了一口，想了想才道：“当下的人们更喜欢“负分粗滚”的暴力差评模式，不止中国，全球的电影网站都这样。”
“我之前跟马丁·斯科塞斯聊过这个话题，他说他很怀念上世纪70年代，观众还有影评人还能相对客观评判一部电影，那个时候，人们会拿你做事的目标来衡量你做事的结果，评判标准是客观上它应该怎样，而不是主观上评论者自己想要看到什么。”
“时代变了，你在评分网站看到的大量的粗暴差评，往往是因为电影和观众的个体预期以及生命体验出现落差。”
“所以，现在拍电影，如果是以市场为目标的，就必须要注意观众的共情能力，你不能拍一些自我陶醉的电影…”
“你很重视观众的口碑？”
“当然，我主要拍的是大型的商业片，跟市场对接的，没有观众买账的话，我还拍什么电影呢？”
“李鞍说他每拍一部电影，都是不自信的状态，你是吗？”
“…我还好，因为我一直拍华语片，我对观众的审美把握的还挺准的。而且我的电影，大家都会带着审视的目光去看，要求比较严谨，所以，我对每一部片子都必须要有足够的话语权…”
“那这部《火星救援》？”
毕竟是宣传《火星救援》，所以肯定会提到这部戏…
“…这次也算是一次新的尝试，其实拍太空题材，我还是很有信心的。”
“怎么讲？”
“太空题材的电影在画面上有自己的优势，在你给出足够真实的外星场景之后，再加上一个合格的故事，就足够震撼大多数人，因为我们对宇宙都是很向往的！”